Das wird erneut legendär: Da reisen die Kölner Tape Tone mit einem echtem Schwaben am Bass an.
Stahlmagen ist bei uns in der Gegend ohnehin nicht unbekannt und benötigt keiner weiterer Erläuterung.
Und Prophecy 23 hat soeben ihren ersten weltweiten Plattendeal abgeschlossen, waren in Wacken und machen nun das Ei zu Kleinholz.
Vorbeikommen!!

John Van Deusen veröffentlicht am 19. Juli sein drittes Solo-Album und kommt im Herbst auf Tour. Manche kennen John Van Deusen noch als Sänger von The Lonely Forest, die in 10 Jahren immerhin vier Alben veröffentlicht haben und vor allem mit ihrem dritten Werk “Arrows” (2011) für Aufsehen sorgen konnten. So wurden sie von NPR als “Best New Artist” ausgezeichnet und van Deusen vom Seattle Weekly als “best male vocalist“. Kein Wunder!

Leo Lyons ist der Gründer von Ten Years After. Gemeinsam mit Alvin Lee hob er die weltberühmte Rockband Mitte der 60er Jahren aus der Taufe. Leo Lyons gehört zu den letzten Woodstock-Legenden, die noch auf Tour sind. Er startete, wie die Beatles, im Hamburger Star-Club.

Peter Finger – an diesem Namen kommt wohl niemand vorbei, der sich auch nur ein wenig für Gitarrenmusik, besser noch: die akustische Gitarrenmusik, interessiert. Er ist heute die Integrationsfigur der deutschen Akustikgitarrenszene.

„Maximum Rock“ erzählt in Wort und Live-Musik die Entwicklung der Pop- und Rockkultur. Vier leidenschaftliche Künstler lesen, rocken und erzählen von den Anfängen auf den Baumwollfeldern im amerikanischen Süden bis hin zu Woodstock. Mit weltberühmten Hits von Rocklegenden wie Jimi Hendrix, Joe Cocker, The Beatles, Rolling Stones oder The Who vermitteln Sänger Ralph Heidorn, Gitarrist Fernando Bernhardt, Keyboarder Stefan Widmaier sowie Bassist und Autor Christoph Geisselhart das Lebensgefühl der wilden Sechzigerjahre. Gewürzt wird der Abend mit spannenden Hintergrundinformationen und unterhaltsamen Backstage-Stories aus der gleichnamigen Rockmusikbiografie des Bass spielenden Autors.

Die kanadische Sängerin kehrt im September gemeinsam mit ihrer Band für eine Reihe von Konzerten in Deutschland und Holland zurück nach Europa.
Sarah tourte bereits viele Jahre als Solokünstlerin durch Europa bevor sie im Jahr 2017 zum ersten Mal ihre Band mitbrachte. Die Tour war so ein großer Erfolg, dass sie im Herbst 2018 für eine 22tägige Tour durch Europa und Holland zurückkamen. Bereits da entstanden die ersten Pläne für eine neue Tour 2019...

Keiner, der die 'More Maids' live erlebt hat, kann sich ihrem Charme entziehen. Vier Frauen, vier Haarfarben, vier Typen - eine Musik!
Das Markenzeichen der Band ist der mehrstimmige Gesang, im Mittelpunkt stehen die samtige Altstimme Barbara Coerdts und der weiche, typisch keltische Sopran Sandra Steinorts. Die Songs sind teils typisch irisch, teils haben sie Acoustic-Pop Einflüsse, sind aber durchweg in der irischen Tradition des 'Storytelling' verwurzelt.

AmyJo Doh and The Spangles sind ein Anglo-Spanisches Quartett um Frontfrau AmyJo Doherty, deren Talent und Bühnenpräsenz, dem ihres „etwas“ bekannteren Bruders, Pete Doherty, in nichts nachsteht. Genau diese Livequalitäten werden mittlerweile in Spanien, Belgien, England, Frankreich und Deutschland geschätzt, was der Band eine immer größere Popularität und Anhängerschaft beschert.

Songs of Love and Hate ...
... ist ein Studio-Album des kanadischen Musikers und Schriftstellers Leonard Cohen aus dem Jahr 1971. Da sich dieses Thema aber wie ein roter Faden durch beinahe alle seine Werke zieht, wurde es auch zum Titel der ersten gemeinsamen Produktion des Leonard-Cohen-Projects.

Euan Johnston und Andrew Gordon sind zwei Vollblutmusiker mit 25 jähriger Bühnenerfahrung und seit 15 Jahren als Freunde der schottischen Musik unterwegs. Anfang 2016 gingen sie erstmals gemeinsam auf Tourneen in Dänemark und Schottland. Bei den gemeinsamen Auftritten wird schnell ihre große Leidenschaft für schottische und irische Musik klar.In ihrem Programm wechseln sie schnell vom Ernsten ins Bizarren, von der Syphillis zu den Robben an den Küsten Irlands und Schottlands. Ihre Gitarrenrhythmen und das mächtige Schlagen der Bodhran erzeugen ein Gänsehautfeeling.

Support Johannes Single.

Bildrechte bei Martin Werk (Johannes Single).

In ihrer Heimat Irland längst ein Star, begeistert Eleanor McEvoy seit einigen Jahren auch das deutsche Publikum mit einer Bühnen-Performance, die man einer solo auftretenden Künstlerin im Vorfeld kaum zutrauen würde. Es zahlt sich aus, dass die Irin mehrere Instrumente aus dem Effeff beherrscht, dass sie eine Stimme hat, die sich vom ersten Ton an einprägt und dass sie es vermag Texte zu schreiben, die zuerst unter die Haut und von dort direkt in Herz und Seele gehen...

Mit Geige, Cello, Schlagzeug und Gesang begeistern 3 klassisch ausgebildete, langjährig erfahrene Musiker seit 2005 ihre Fans in ganz Europa. Zunächst erspielten s ich die Jungs auf de r Straße eine große Fangemeinde mit ihren selbstkomponierten deutschen und englischen Songs. Seit ihren Auftritten in der Pro 7 Show „Germanys next Showstars“ 2009 füllen sie in ihrer sächsischen und Berliner Heimat regelmäßig Hallen mi t bis zu 600 Konzert Besuchern.

Cellist Sebastian Maul und Geiger Philippe Polyak entwickeln dadurch, dass sie ihre Instrumente im Stehen und dabei singend spielen, eine in den Bann ziehende Bühnenpräsenz. Konstantin Chi ddi sorgt am Schlagzeug für die treibende n Beats , die zusammen mit den beiden Streichinstrumenten den einzigartigen Crossover Sound von Stilbruch ausmachen. Die Richtung ihrer Musik bezeichne n die Musiker als „New Classic“, wobei die Band mit zusätzlichen Gastm usikern (zusätzliches Streichquartett, Gitarre, Chor) eine enorme Bandbreite vom Rock Arrangement bis hin zum monumentalen Orchestersound erzeugt.

Frau Kächele & Frau Peters heißt eine Comedy-Kultserie aus dem „Wilden Süden“, gesendet vom Süddeutschen Rundfunk in über 800 Folgen.
Millionen von Hörern verfolgten regelmäßig die Auftritte der berühmten Hefezopf-Weiber, und noch bis heute klingt ihr Slogan: „Es ischt ein Haufen Butter drin“.
Teflon Fonfara, Erfinder der Kultserie, Autor und Akteur, macht mit der Bühnenpartnerin Babs Steinbock die schwäbische Comedy wieder öffentlich.

Worry Dolls are a folk duo that have been making waves in the London Indie-Folk scene, and across the UK from Glastonbury Festival to Derry, collecting praise and accolades as they go.

Gismo Graf, der Shootingstar des Gypsy Swing hat mittlerweile seinen festen Platz in der weltweiten Riege der Spitzengitarristen eingenommen und gehört zweifelsfrei zu den besten Gypsy Jazz Gitarristen der Gegenwart. Von ungebrochenem Drang nach Perfektion getrieben und kontinuierlich neue Ideen entwickelnd präsentiert er in diesem Jahr sein neues Album „Modus Vivendi“.

X-Mosh 2019 mit Entgeist (Black Metal), Halifirien (Progressive Black Metal) und Ellende (Atmospheric Black Metal).

Poems on the Rocks nehmen uns im neuen Programm 2020 mit auf eine neue poetische Zeitreise durch die gesamte Geschichte des Rock der letzten 50 Jahre.

Thomas Felder gilt als 'Inbegriff eines schwäbischen Dichtersängers' (Deutsches Allgemeines Sonntagsblatt). Nebenbei singt er auch Deutsch und Englisch. Seinen Namen findet man im Biographischen Lexikon der Weltmusik wie in Schul- und Volksliederbüchern.

Wer die Musik von Pink Floyd kennt, spürt beim Hören der Songs die Emotionen, die Seele, ja die Magie, die hinter den Kompositionen dieser Band stecken. Man kann diese Musik nicht einfach „nachspielen“. Man muss sie lieben, sie verstehen und sie interpretieren, um die Songs in ihrer vollen Tiefe erlebbar zu machen.

Na? Im Stress? Effektiv? Sind Sie ein Mover? Ein Winner? Sind Sie im Trend?
Also individuell? Also wirklich individuell? Also anders als die anderen, die immer nur anders sein wollen als die anderen? Und? Macht´s Spaß?

Mit Waschbrett kommt Schwabenrock mal bluesig-druckvoll, mal harmonisch-fein ins Ei. Stets aber so, dass niemand auf die Idee kommt, nebenher Zeitung zu lesen. Denn die aus dem Remstal stammende Band-Formation begeistert mit ihrem geerdeten Sound, ihrer unterhaltsamen Performance und ihrem aufschließenden Humor Hirn und Bauch der Zuhörer.

Es ist erstaunlich, dass Hiss auf den unzähligen Konzerten der letzten Jahrzehnte kaum von ihren Abenteuern auf hoher See berichteten.

Dabei trotzten sie Tsunamis und Taifunen, der sengenden Sonne des Südens und dem erbarmungslosen Eismeer und überstanden gefährliche Begegnungen mit Haien, Schmugglern und Korsaren. Sie zechten und sangen in Cartagena und Wladiwostok, in Kapstadt und Shanghai.

Auf ihrem achten Album erzählen uns Hiss endlich von ihren unglaublichen Erlebnissen auf den Meeren und in den Häfen, von der harten Arbeit an Deck und im Maschinenraum, von der Nützlichkeit des Rums, von Schiffbruch, Abschied und Heimkehr.

Wir hören zeitgemäße Seemannslieder, Piratenpolkas, Südsee-Ska, Tiefsee-Tango und werden dabei vielleicht selbst so seefest, so sturmerprobt und stark wie Hiss.